11月28日,以太湖石為主要元素和表現(xiàn)素材的“勿搭界——王長明作品展”,在獨墅湖藝術(shù)中心舉行,現(xiàn)場展出了王長明17件布面油畫、10件紙本綜合作品、2件太湖石雕塑以及1件裝置,本次作品展將持續(xù)一個月。
王長明,中國當代藝術(shù)家,出生于江蘇無錫,1985年畢業(yè)于上海美術(shù)學院,王長明作品的重要標志,是太湖石,現(xiàn)場展出的繪畫和雕塑多以此為題材。而在影切、影園、月光曲等系列作品中,他更是創(chuàng)新地將霓虹燈融入其中,甚至還有的加入了電視和電影投影,從而在寧靜的畫風中濺起了光的“漣漪”。
陳丹青曾這樣評價王長明的作品:“這也許是有朝一日,大家重新來冷靜梳理上個世紀八十年代中葉以后的當代中國美術(shù)史時,應(yīng)該予以重視的東西,他的油畫是這樣一種標本:從寫實主義或現(xiàn)實主義脫胎,謹慎而有自制力地開始用超越現(xiàn)實地假想空間邏輯和情境,從而在架上繪畫中表達更復雜一些的情緒和深刻一些的內(nèi)涵,它代表中國油畫一種有理由的——有強烈表達需求的嚴謹?shù)男问礁锩寒嫾野才琶枥L的仍是形質(zhì)精確細膩,富有原始的架上繪畫魅力,是寄有深情、寓有象征的舊世代江南遺存與零碎,是觀者能夠辨識共鳴并被誘以思考出神的精致意象。”
“我嘗試對太湖石進行切割,進行根本上的改變。這樣的思考結(jié)果從表面上看是偶然,其實是一種必然,因為我一直渴望從根本上改變太湖石。那么隨后的問題就來了,顛覆后的東西是不是呈現(xiàn)美的?這也是當代藝術(shù)范疇內(nèi)大家探討的一個問題。我認為還是應(yīng)該呈現(xiàn)美,所以,我盡量把切割后的太湖石做得美。”王長明說。
他用新的技術(shù)化切割工藝,將一塊太湖石切割成一個精準的幾何體。原本由大自然上千萬年的物理與化學作用而形成的怪異而恣意形狀的太湖石變成了有理性和技術(shù)化色彩的立方體,而太湖石變化莫測的孔洞與切割后呈現(xiàn)出來的肌理則使原來的太湖石變成一個難以歸類的東西。更為有意思的是,太湖石代表著中國上千年的文人審美趣味,也體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)的自然觀和審美哲學,而精準幾何體則是西方極簡主義藝術(shù)的基本樣式。王長明將感性的隨心所欲太湖石進行規(guī)范化,成為一種理性和感性、人工與自然結(jié)合的智慧化結(jié)晶。